Regressando ao presente, o Toninho cresceu, é um excelente guitarrista e formou o projecto musical que sonha desde há muito.
O grupo chama-se “Revolta” e pratica um punk-rock bastante vigoroso, com letras muitos interventivas e fortemente politizadas. Acompanham o Toninho mais dois amigos, Bruno e Anselmo – antigos companheiros do Ulisses nos Dayoff.
A este propósito, publiquei hoje um pequeno texto no Canal Maldito.
Não existem estilos de música bons e estilos de música maus. O que existe é música da qual gostamos e música que não apreciamos. Porém, é sabido que ao vivo as coisas ganham uma dimensão diferente dos bonitos discos que se vão comprando (no meu caso) ou “gamando pela net” (na esmagadora maioria dos consumidores musicais).Quantos vezes discos fracos não impedem as bandas de serem grandes ao vivo?
E quantos discos fantásticos não terminam em prestações desoladoras em concerto?
Naturalmente que o melhor é serem simultaneamente excelentes nestas duas abordagens complementares. De entre os diversos estilos musicais, existe um (entre outros) que ganha nova dimensão ao vivo.
A actuação de um bom grupo punk-rock gera uma elevada comunhão com o público, sobretudo se ocorrer num pequeno clube em que os músicos quase se encontram no meio dos espectadores.
A energia, os decibéis, a cerveja, a entrega, as músicas musculadas e, principalmente, as letras fortemente politizadas e interventivas fazem do punk-rock um estilo permanentemente atractivo, mesmo que com épocas menos populares.
Vem tudo isto a propósito do novíssimo projecto de António Côrte-Real (guitarrista dos UHF) que, na companhia dos também experientes Bruno Alves (ex: Porta Voz e Dayoff) e de Anselmo Alves (ex: Lulu Blind e Dayoff), conjuga música carregada de energia com letras repletas de forte crítica social. A paixão de ACR pelo punk e pelos Ramones é do conhecimento público, encontrando-se agora bem patente nos primeiros temas disponibilizados pelo colectivo da Revolta.
Fruto de uma saudável colaboração com este blogue, António Corte-Real facultou-nos “Ter ou não ter” e “Ninguém manda em ti”, dois temas que farão parte do álbum de estreia e que se encontram, a partir de hoje, a rodar no nosso player.
Termino socorrendo-me da opinião expressa por Ulisses (mentor de k2o3 e Dayoff) a respeito do primeiro concerto da Revolta:
“(…) quem foi ao concerto viu um “Power trio” coeso, bem ensaiado e acima de tudo com muita atitude, quer na forma de tocar quer no conteúdo das mensagens explícitas nos mais diversos temas. Directos e sem rodeios, os Revolta descarregaram um rock enérgico e musculado onde desfilaram músicas como “Ninguém manda em ti”, “Bush”, “Eu quero ser”, “Ter ou não ter”, “Estrela”, “Tu”, “Nuclear”, entre outros (…)”
Almada permanece um viveiro de projectos musicais que transportam consigo a determinação de tempos passados.
Hoje, falamos de um grito que se quer no volume máximo de qualquer sistema sonoro… e, de preferência, num palco onde a alta definição se confunda com uma realidade nada virtual. Existe uma “Revolta” que nos garante que ninguém manda em ti.
Julie Doiron tem mantido uma carreira constante desde os tempos dos Eric’s Trip. Bem conhecida em Portugal, esta compositora e cantora canadiana tem um novo trabalho chamado “Woke Myself Up”.
Oriundos do Texas, os ...And You Will Know Us By The Trail Of Dead desenvolvem rock alternativo e independente, tendo construído uma carreira credível, tanto em estúdio como ao vivo.
Da suspensão de actividades dos Blink 182, surgem os projectos Angels and Airwaves de Tom DeLonge e +44 de Mark Hoppus e Travis Barker. Estes últimos lançaram, em Novembro de 2006, o trabalho “When Your Heart Stops Beating”, numa linha musical que segue o percurso lógico do projecto anterior com pop-punk, rock alternativo e uma pitada de electrónica. As canções têm letras de um teor mais pessoal e as músicas possuem uma forte componente melódica.
Formados no ano 2000, os Pilate lançaram dois trabalhos de sucesso no Canadá, Japão e Austrália. Fruto desse êxito decidem apostar no mercado americano e mudam o nome do projecto para Pilot Speed, lançando em Setembro de 2006 o seu álbum de estreia “Into the West”.
Editado no dia das bruxas deste ano, o segundo trabalho de Nellie McKay é muito mais do que “o novo disco de uma jovem promessa”. Depois de uma promissora estreia pelas mãos da poderosa Columbia, Nellie cedo entrou em divergências com a editora. A preparação desta nova edição tornou-se um pesadelo que se arrastou durante meses e meses. O público ia sendo informado dos constantes adiamentos e até existe uma versão da capa do CD que não chegou a ser comercializado. A principal divergência entre Nellie McKay e a Columbia centrava-se no formato a editar. Enquanto Nellie queria lançar um novo disco duplo, a editora pretendia “compactar” para um simples CD, prescindindo de alguns dos temas que surgem agora em “Pretty Little Head”. A opção de Nellie McKay, apesar de arriscada, compreende-se após escutar a totalidade das canções que constituem o álbum. Navegando entre o jazz e um pop-rock alternativo, Nellie McKay revelou-se uma escritora de canções provocante e polivalente, sendo apontada nos States como uma estrela em ascensão. O sentido comercial ganha contornos aguçados em “Real Life”, mas a nossa escolha vai para uma canção que ilustra melhor o trabalho duplo. “Columbia Is Bleeding” podia ser dedicado à sua antiga editora, mas não o é. É antes um tema que trata de alegados maus tratos a animais na Universidade de Columbia, constituindo outro exemplo de como as causas podem continuar a ser vestidas num formato musical pop. 



Dierks Bentley é um caso sério na música country contemporânea. Depois do grande sucesso do álbum anterior, Bentley regressou com um novo trabalho intitulado “Long Trip Alone” que atingiu o primeiro lugar no Top de música country na semana do seu lançamento.




































